京剧戏曲晚会早期,京剧戏曲晚会早期***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于京剧戏曲晚会早期的问题，于是小编就整理了2个相关介绍京剧戏曲晚会早期的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么传统京剧的旦角是男扮女妆？
2. 京剧服装最早是谁设计？

为什么传统京剧的旦角是男扮女妆？

这涉及到中国传统文化中的美学观。因为京剧的乾旦（男扮女装）与越剧的坤生（女扮男装）就是典型的同性美学代表。

从技术上来讲，京剧主要以金戈铁马、帝王将相的故事为主，看戏的人也多是男性，因此，从男人的角度来演女人自然比女人的角度演女人更加容易被认同，况且，乾旦的嗓音更具有力度，更加有穿透性，这是人体结构带来的生理差异。

越剧最早也是全男角儿，后来逐步发展为全女角儿，有大环境的因素，但最主要的原因是，越剧多讲述才子佳人、男欢女爱的故事，看戏的也多是女人，女人眼中的完美男人，既有儒雅的气质又有才学，这是男人万万演不出来的。

京剧旦角要男扮女装,这是因为 古代女子在台上只准许弹唱歌舞,不能粉墨登场演戏文,因为古代封建思想严重、男尊女卑,在戏文中常有身份高贵的神佛仙圣与帝王的出现,加之宫廷民间经常演唱神戏、庙会戏、庆祝戏,决不容许女子登场亵渎“神灵”,所以戏曲中角色皆由男演员扮演旦角。

这涉及到中国传统文化中的美学观。因为京剧的乾旦（男扮女装）与越剧的坤生（女扮男装）就是典型的同性美学代表。

刀马旦是中国戏剧里“旦”的角色之一，所谓“旦”指的是各种不同年龄与身份的女性角色。刀马旦专演巾帼英雄，提刀骑马、武艺高强的女性，身份大多是元帅或大将，因此以气势见长，例如樊梨花、穆桂英等等。

回答：1840年京剧形成的初期，京剧舞台上只有男演员，没有女演员。

     而且，那个时候女演员非常的受人鄙夷的。因为这样的社会状况，自然而然就是男子反串旦角了。

中国戏曲中男性饰演女性角色和女性饰演男性角色的原因很复杂，就京剧这个剧种，男旦这种现象的存在简而言之有这么几点：

一最开始，京剧戏班中没有女性，包括演员在内的所有人都是男性。舞台上的女性角色只能由男性来扮演。

二后来随着社会进步发展，女演员也逐渐出现在舞台上，并且由开始的只能全由女性上台慢慢到允许男女同台表演。但由于各种原因，女演员水平较之男演员是逊色不少的，差不多的男演员不屑和女演员同台，剧中饰演男性角色的演员还是倾向选择男旦来合作。

三任何一种艺术都要以观众为主导，很长一段历史时期内，京剧观众基本上为男性所垄断，因为女性很少离开家到外面尤其是去茶馆戏园这些场合。所以，京剧剧目原来基本上都是三国水浒这样的“男人戏”，女性角色就只是舞台上的从属和陪衬。

京剧服装最早是谁设计？

京剧服饰成型于清代，其服装规格样式是以明代（1368—1644）服饰为基础，吸收了历代服饰的典型元素，以适合表演为原则，加以综合和美化而成，而清装戏则专有符合清制的戏服。

服装大体上分为蟒（也称蟒袍，帝、王、将、相或后、妃、贵妇、女将在正式场合所穿）、靠（也称铠甲，男女武将的戎装）、褶（也称褶子，戏衣中最常用，大领，大襟，大袖，衣长及足，文武贵贱男女老幼均可穿用）、帔（也称披风，长领，对襟，大袖，左右胯下开衩，男女角色均可用）、衣（泛指其余多种戏服）五大类。

如穿***长袍上绣蟒蛇图案、戴王帽的就是皇帝，穿宝蓝色或青色长衣、头戴黑方巾的就是儒生，从着装上很易于辨认剧中人的身份。

北京故宫藏有抄本《穿戴提纲》两大册，记录了上千出戏，某戏某角色的详细穿戴都有说明，是很详尽的档案性质的备忘录。

按照角色的身份和社会地位，以他们所穿的服装来划分行当，是一种便于观众理解，并易于欣赏到演员的表演特点的方法。比如，头上藏着王帽，身成了一整套清晰、严格的规范。

尽管中国历代服饰多有变化，但京剧的戏服样式却较为固定而类型化。这和京剧形成时期的演出条件、演出特点密不可分。

早期的京剧艺人南下北上，不论搭什么戏班演出，或与什么人合演，都不必事先排练，只需按规矩演戏，民间的戏服还做不到专戏专用，但相同的行当却可以穿戴相同或相近的服饰；而京剧并非写实的艺术追求，使得舞台上一幕幕的前朝旧事大都模糊了故事发生的具体朝代背景，服饰自然也就不必“依制仿真”了。

各行当的演员依人物所处的时代、身份地位、性格、形象，应该穿戴什么样式和规格的服饰都有一定之规，戏班中有“宁穿破衣，***错衣”的规矩，演员学会某一出戏，当然知道应该穿戴什么，管理戏箱的人也知道。演员穿戴出了错，既不符合剧情，也不为观众所接受。

到此，以上就是小编对于京剧戏曲晚会早期的问题就介绍到这了，希望介绍关于京剧戏曲晚会早期的2点解答对大家有用。