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1. 京剧头发造型？
2. 京剧的脸谱都有哪些，各代表什么，有什么意义？

京剧头发造型？

京剧各行当使用的***发，有两种基本类型。一是旦角的***发型，包括古装头、旗装头（亦称旗头），二是生、净、丑行当的***发型，包括水发和发鬏等。

1、古装头。是1915年左右，梅兰芳借鉴古代绘画中仕女的发型，改变了传统大头梳式，创造出更加接近古代妇女生活中发式原型的、发髻式的古装头型。在新编剧目的演出中，随着塑造妇女形象的需要，京剧舞台上出现了更多新式的古装头，与传统扮法并存，给人以俊俏、自然和潇洒的感觉。

2、旗装头。是穿旗装的旦行角色梳的发型，简称旗头。发髻作横长式，呈一字形，旧时称两把头或一字头。清光绪中期京剧舞台即已***用此种发式。后来旗装头又按剧中人物的身份、地位分为三种：

一是身份较高的人物，如《四郎探母》剧中的萧太后或新编历史剧中的慈禧太后梳旗头垫子。

二是身份较低的人物，如《四郎探母》剧中的铁镜公主、《大登殿》剧中的代战公主，都梳两把头。

三是平民百姓或被贬低身份的妇女，则梳旗头坐子。

3、水发。水发是用于生、净、丑各行当角色头部化装的***发，演员在表现剧中人物的慌张、惊惶、绝望、疯狂等各种情绪时，或表示披头散发、丢盔卸甲、蓬头垢面的一些形象时，均戴水发，因常有将长发连续甩动的表演，故常误呼为“甩发”。

4、发鬏，又称发髻，牦牛毛制成，底座为一铜圈，四周束以***发，取中理顺，分成三组：一组扎成蓬松的发团，呈半圆形凸出于头顶，一组披散脑后，作为发尾，另一组是左右各分出一绺，用作鬓发，垂于耳际。用时戴在网顶，头部四周用水纱扎紧。

发鬏有白、灰、黑、红四色。白、灰色发鬏为老年男女角色用，是年迈的标志。黑色发鬏一般为性格粗鲁的净行扮演的中青年角色或神话剧中的大妖所用。外貌怪异，戴红色髯口的角色，须戴红发鬏。戴黑、红发鬏的人物，均须配插同色的耳毛子

京剧的脸谱都有哪些，各代表什么，有什么意义？

据不可考，京剧中的脸谱源自于一个历史故事：《乐府杂录》、《旧唐书·音乐志》、《教坊记》的记载，北齐（公元550——577）兰陵王高长恭，勇武过人，但容貌清秀，自以为不足以威慑敌人，遂带木雕面具出战，时常取胜。一次与周师战于洛阳金墉城下，以少击众，大胜敌军。齐人慕其勇冠三军，便模仿他的动作，编成舞蹈，配以歌曲，称为《兰陵王入阵曲》。唐代发展成歌舞戏，称之为大面。演戏时，扮演兰陵王的演员头戴面具，“衣紫，腰金，执鞭”（《乐府杂录》）载歌载舞，作种种指挥、击刺的姿态。后世的戏曲脸谱，受到它的影响。

中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。在戏曲形成之后，脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’，江西、安徽的‘傩戏’，***的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪，一般均戴面具，并不勾画脸谱。京剧是具有全国性的大剧种，大量发展脸谱，可是加官、财神、魁星、土地、雷公，仍戴面具。从脸谱、面具的混合使用与脸谱谱式的由简至繁，可以看出中国戏曲累递发展的轨迹。”

京剧主要包括“生旦净末丑”几个角色。“生”（男性）、“旦”（女性）面部妆容比较简单，只是涂抹脂粉，不上重油脸谱。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净角，重施油彩，因此也被称为"花脸"。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而“丑”，因其在鼻梁上抹一小块***，俗称小花脸。

为了强调人物的性格，脸谱以不同的颜色区别。

白脸代表奸诈，如曹操。

红色代表武勇，如关羽；偶尔也会有反面人物勾上红色，这是一种暗讽，如明朝大太监刘瑾，但这种情况不多。

黑色代表公正廉明，如包拯。

蓝色代表勇敢有谋，如窦尔敦。

***代表彪悍残暴，如宇文成都。

紫色代表威严果断，如战国刺客专诸。

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