京剧戏曲手势动作要领,京剧戏曲手势动作要领***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于京剧戏曲手势动作要领的问题，于是小编就整理了3个相关介绍京剧戏曲手势动作要领的解答，让我们一起看看吧。

1. 京剧的动作和道具？
2. 京剧四个技能？
3. 京剧表现手法有哪些？

京剧的动作和道具？

京剧基本功是四功五法。四功是唱念做打，五法是手眼身法步。水袖功、甩发功、髯口功等是一般演员都必须掌握的基本技巧。

唱念做打还具有难度很高的技术性，高水平的演员大多能运用娴熟、精确的技巧为塑造人物服务，有些还属于特技性质，如髯口功、翎子功等，常被用来表现人物内心的愤怒、惶恐 或慌乱。

京剧四个技能？

京剧的四个基本技能是唱、念、做、打。

第一，唱 唱是京剧和各种剧种最基本的功，要天天吊嗓子，咬字要清楚。

第二，念 念的通俗说法叫“道白，或念白”。念白讲究的是一字一句，一板一眼，口齿清晰。

第三，做 做就是表演，也是演员最重要基本功之一。不但做什么象什么，而且动作优美。

第四，打 打就是武打动作和舞蹈动作。是动作的演员从小就练基本功，每个动作演员都有自己的绝活，翻跟斗，耍刀枪，劈叉，僵尸等。

唱念做打——中国戏曲表演的4种艺术手段，也是戏曲表演的4项基本功。

　　【原始概念】

　　唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者构成歌舞化戏曲表演艺术两大要素之一的“歌”；做指舞蹈化的形体动作，打指武术和翻跌的技艺，二者结合，构成另一大要素的“舞”。

　　唱是戏曲的主要艺术手段之一，学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量、锻炼歌喉的耐力和音色，分别字音的四声阴阳、尖圆清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧；但唱更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情和精神状态，通过声乐的艺术感染力，表达剧中人的心曲。

　　念白与唱互相补充、配合，也是表达人物思想感情的重要艺术手段。演员从小练基本功，念白也是必修课之一。戏曲念白大体上可分为两大类，即韵白和散白，都是经过艺术提炼的语言，具有节奏感和音乐性，铿锵悦耳，与唱相互协调。

　　做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。演员在创作角色时，手、眼、身、步各有多种程式，髯口、翎子、甩发、水袖也各有多种技法，灵活运用这些程式化的舞蹈语汇，以突出人物性格、年龄、身份上的特点，并使自己塑造的艺术形象更成功。做并不是纯技术性表演，而是各具特点的内涵与表象，一举手，一投足，既有内心的体验，又能通过外形加以表现，内外交融，得心应手，全为塑造形象服务。

　　打是戏曲形体动作的另一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。一般分为把子功和毯子功两大类。不仅要有深厚的功底，而且还必须善于运用这些难度极高的技巧，准确地展示人物的精神面貌和神情气质。

唱念做打是戏曲表演的特殊艺术手段，四者有机结合，构成了戏曲表现形式的特点，是戏曲有别于其他舞台艺术的重要标志。

京剧表现手法有哪些？

京剧的表现手法主要分为唱、念、做、打四个方面。

1. 唱：指京剧演员用唱腔表演剧中人物。唱腔是京剧中最具特色的部分，通过喉咙、呼吸和口腔的变化来完成。演员能够跟随剧情的发展变换唱腔，使观众更易理解剧情和人物性格。

2. 念：指京剧演员对台词的念白表演。念白由演员对白文的朗诵完成。在京剧中，念白不仅是对白文的念诵，还包括了唱词、念白和吼声等语言表达方式，演员的唱腔、念白、吼声都有着不同的语调和节奏，这些差异能更好地传达人物性格的不同和剧情的不同发展。

3. 做：指京剧演员的身体动作表演。演员通过身体动作来表达人物性格和情感变化，包括手势、步法、体态等，都是非常重要的表演手段。京剧的身体表现和其他的表演艺术有所不同，通常会让演员在小范围内进行对峙、拆亲或者战斗等动作表演。

4. 打：指京剧演员在表演中的武打动作。这些动作表现的是人物的战斗技巧，演员需要有一定的功夫技巧才能完成这些动作。尽管京剧的打并不像现代电影中的格斗戏那样***和精彩，但它对于传达人物性格和表现剧情同样是非常关键的。

总的来说，唱、念、做、打是京剧中最重要的艺术表现手段，它们联合在一起，构成了京剧独特的感染力，使京剧成为了中国文化的重要组成部分，也成为一种享誉全球的非物质文化遗产。

到此，以上就是小编对于京剧戏曲手势动作要领的问题就介绍到这了，希望介绍关于京剧戏曲手势动作要领的3点解答对大家有用。