忻州地方戏曲京剧,忻州地方戏曲京剧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于忻州地方戏曲京剧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍忻州地方戏曲京剧的解答，让我们一起看看吧。

1. 忻州的特色剧种？
2. 陜北道情戏的起源？

忻州的特色剧种？

忻州传统剧种就是北路梆子，它唱腔高亢耐人寻味，深的人们的喜爱。这个剧种己深深扎根在忻州和雁北地区多个县市的乡村里，受到广大的人民欢迎。在忻州一听说是唱北路梆子男女老少齐来观看，掌声不断。这就是这个地方剧种特别之处，这也充分说明了它受人们对它的爱待程度。

文字“二人台”是起源于河曲，流传于晋北、内蒙西部、陕西北部、河北张家口等地的地方小戏。它在表演程式上属于“两小”戏。角色仅有小丑小旦或小生、小旦两人，表演生动活泼，唱腔洒脱奔放，委婉流畅，深为广大群众喜闻乐见。二人台最初是在民歌的基础上发展起来的。明朝末期，逢年过节，一些闹红火的人聚在一起，在屋内、院落、村头、广场进行地摊演唱，都是河曲民歌的小曲小调，这种***活动俗称“打坐腔”。到了清咸丰初年，这种“打坐腔”吸收了姊妹艺术中的秧歌、高跷、旱船、道情等艺术营养，发展为具有一些舞蹈动作，由旦丑两角色一进一退走场表演。逢年过节观看的人围拢在火龙（旺火）四周，演员和乐队在场内表演，当地人叫“转火龙”。到了清同治年间（公元1862至1864年），由于河曲广大劳苦百姓因生活所迫“走西口”，把这种艺术形式带到口外，吸收融化内蒙民歌的音乐语言及戏剧化妆等特长，使之有了新的发展，成为具有戏曲雏形的地方小戏。

繁峙秧歌又叫奋地扬歌、大秧歌。具有山西独特的秧歌风格。1956年正式成立剧团，传统剧目有18个。其中颇有名气的有《安国》、《九件衣》、《回龙传》、《花厅会》、《进瓜》等等。文武场中有代表的乐器有：大胡，二胡，三玄，横笛。武场：与北路梆子一样。格调有北路梆子的一点味，但又不像北路梆子那样高亢激昂。曲牌流畅委婉，其中表现这种格调主要是胡琴和横笛。其中的美，妙不可言。

繁代道情，她是流行与繁峙和代县的剧种。其格调特点是：“哎来哈”用的特多。文武二场乐器比秧歌多了武场的榆鼓。代表剧目：《送米》，《打佛堂》，《八褂》。其中八褂讲的是周公与道姑桃花的神话传说。

神池道情，素有“七弯八转”之称。流行与晋西北和雁北地区一带，甚至还传到了内蒙。该调是盛行于唐宋元，现在该调保持着原来的格调。唱腔保持原来戏曲韵味，还吸收了当地民歌的元素。伴奏乐队也分为文武二场。其中具有代表的乐器有笛子，胡琴，四胡，笙，大提琴等。武场有：板大鼓，大叉。

陜北道情戏的起源？

陕北道情最早出现于清涧县东解家沟的玄武村

道情，是由古代道士念经、演唱、诵咏道教中的情理而得名的。据《唐书·礼乐志》“调露二年（公元679年）高宗命乐工制道调，祀老子”以及芝庵的“道家唱情，释家唱性，儒家唱理，故曰唱道情，或曰道情，即道情调也，与法曲异名而同实”的说法便可得知，道情产生于唐代，最早是道教观内咏唱的“经韵”，文体为诗赞体。后来吸收了词调、曲牌，演变成为民间布道时演唱的“新经韵”也称“道歌”。

陕北道情最早出现于清涧县东解家沟的玄武村。据该村道情艺人王儒伦口述，清道光年间(1821—1850)，山西忻州一批道情艺人前来本村和附近的寨沟演出，始将山西道情传入清涧。

后与当地的民歌结合，并吸收了眉户、秧歌的艺术成分，形成了清涧道情。最早组班演出的是王儒伦的老爷爷，称王家班，以坐唱形式演出。光绪年间至本世纪三十年代，清涧县出现了史家河、岩头、袁家河、乐堂堡等村的道情班子。

他们经常出外演出，使道情戏传播到子洲、子长、志丹、横山、绥德等地，出现了村村社社有班子的兴盛局面。演出形式从坐唱发展为舞台演出，成为各地庙会赛戏的主要***品种。往往是白天演出道情戏，晚上闹秧歌社火。

每年春节期间，村与村的道情、秧歌班子还要进行下帖和还帖式的相互邀请演出活动，当地称为闹红火。

民国二十四年(1935)红军长征到达陕北，陕北道情进入新的发展阶段。道情艺人在传统道情的基础上，于横山等地创造出一种新道情，因多演出反映陕甘宁边区人民革命斗争生活的现代戏，故被群众称为“翻身道情”。

艺术风格与老道情迥然不同，老道情深沉悲壮，新道情欢乐、豪放和明快，多富有新的时代特色，普遍受到了欢迎。老道情因之日益衰落，各地城乡班社均改唱新道情，如清涧下武村班、曹家塔班、陈家坪班、坡家沟班、八斗岔班、淮家湾班、横山破罗村班、柴辛梁班、子洲裴家湾班、强家沟班、刘家川班、子长强家沟班、榆林镇川堡班、延川白家河班等。

中华人民共和国成立后，陕北新道情有了进一步发展。各村堡的民间班社不断扩大，一些班社还购置了新箱，培养出了一代新的演员，并创作演出了大批现代戏。

到此，以上就是小编对于忻州地方戏曲京剧的问题就介绍到这了，希望介绍关于忻州地方戏曲京剧的2点解答对大家有用。