越剧地方戏曲文化特色研究,越剧地方戏曲文化特色研究论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于越剧地方戏曲文化特色研究的问题，于是小编就整理了3个相关介绍越剧地方戏曲文化特色研究的解答，让我们一起看看吧。

1. 越剧的主要特点是什么？
2. 越剧七大流派？
3. 越剧是哪个省的地方戏？

越剧的主要特点是什么？

越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。

主要流行于浙江、上海、江苏、福建等江南地区，鼎盛时期除***、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在，据初步统计，约有280多个，业余剧团更有成千上万，不胜统计。

在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础，当为流传最广之地方剧种。2006年5月20日经***院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

“新越剧”重要标志之一，是编演新剧目，使用完整的剧本，废除幕表制。内容大都是反封建、揭露***和宣扬爱国思想。1946年5月，雪声剧团首次将鲁迅小说《祝福》改编为《祥林嫂》搬上戏曲舞台，标志着越剧改革进入一个新的阶段。

越剧必定是与京剧不同，她重在抒情，唯美典雅，极具江南灵秀之气，她起源于浙江，发展于上海，独特的艺术氛围奠定了越剧的文化特征，长江流域大致可以分为巴蜀文化的诡异瑰丽，荆楚文化的辽阔大气，吴越文化的秀美精细。

而越剧正是吴越文化的代表，南方的母亲河在她的下游充满了诗情画意，越剧便多是才子佳人的演绎。

越剧流派包括剧目、唱、念、做等各种艺术因素，集中体现在所塑造的典型艺术形象中，其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大。

因此人们称之为流派唱腔。然而，唱腔虽然重要，流派却并非仅指唱腔，更包含舞台表演艺术等多重内容。通常同一剧目不同流派演绎会有不同风***。

越剧在小歌班初期，戏中角色的穿戴大多数借用生活中的衣衫、长袍、褂，扮官宦的也有用庙里的神像蟒袍。后来向绍兴大班行头主租用戏装，放在篾篓里，挑着走村跑镇，这是越剧最早出现的衣箱形式。

租赁行头多以袄、衫、蟒、靠、箭衣为主，行头样式，基本上是绍剧、京剧传统样式。

越剧的主要特点: 

1.越剧以唱为主，属于板式变奏音乐。歌词最长七个字，声音优美悠扬，优雅动听，真实而富有感染力。

2.大部分是以才子H为原型的，比如西厢记，白蛇传，梁祝，

3.越剧的本色，带来的是悲伤和善良。听起来很伤感，很有共鸣，深受观众喜欢。

越剧七大流派？

越剧是中国第二大戏曲，越剧流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，各派都有与众不同的手法和技巧，通过旋律、节奏以及板眼的变化，形成各自的基本风格。

流派一词虽然在1945年前后已经形成，但最早用流派一词来阐述越剧唱腔风格特色的，是项管森先生1960年5月写的《越剧唱腔研究》。他在该书中分析袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、戚雅仙、陆锦花等唱腔特点时，首次称之谓流派。

尹桂芳大师因当时去了福建，故未列入，后被称为越剧七大流派。

越剧是哪个省的地方戏？

越剧浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。

    越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。主要流行于：上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以及北京、天津等大部北方地区，鼎盛时期除***、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。

越剧为首批国家级非物质文化遗产名录。2006年，上海越剧艺术传习所（上海越剧院）、嵊州市越剧艺术保护传承中心获得国家级非物质文化遗产越剧项目保护单位资格。2008年，福建省芳华越剧团获得国家级非物质文化遗产越剧（尹派）项目保护单位资格。

到此，以上就是小编对于越剧地方戏曲文化特色研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于越剧地方戏曲文化特色研究的3点解答对大家有用。