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1. 戏曲有着哪些种类？都有着什么特点？
2. 戏曲的美感在哪里？

戏曲有着哪些种类？都有着什么特点？

中国戏曲是一种综合的舞台艺术，要说它的种类有多少？要看每个人如何去理解，单从字眼上来说我认为中国的戏曲分古装戏和现代戏。古装戏要以“生旦净末丑”五种行当配备行头，还要按行当画脸，配备头饰 和帽子，很是复杂。节奏感较慢，这大概也是青少年不喜欢戏曲的一个原因。现代戏就不必那么复杂，服装也简单，样板戏时代的八部样板戏，不论老少都爱看，***都能唱上两句。

要按“戏剧”去分析，就不是这么简单了。戏剧的种类有三百六十多种，各地都有各地的地方剧种，每种戏剧都有它适合当地风俗与韵味。那可真是“南腔北调”，“百花齐放”，剧目就有上万部。

戏曲的种类很多，有京剧，吕剧，评剧，黄梅戏，越剧，豫剧，沪剧，采茶戏等等，戏曲是一种戏剧，一类是以音乐相结合的戏剧，另一种是不与音乐相结合的戏剧，戏曲也属于音乐剧类型。戏曲有几种不同的艺术形式 ，有古代的歌舞，说唱和滑稽戏。

首先戏曲是我国传统戏剧的一个独特称谓。从近代开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各地区地戏曲剧种约有三百六十多种。

戏曲艺术特点

戏曲最显著、最独特的艺术特点就是“曲”。“曲”主要由音乐和唱腔两部分构成,辨别一个地方戏剧种主要依靠声腔、音乐旋律和唱念上的地方性语言,如:四川的川剧、浙江的越剧、广东的粤剧、河南的豫剧、陕西的秦腔、山东的吕剧、福建的闽剧、湖北的汉剧、河北的评剧、江苏的昆剧等。

戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。

中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。

原因有几方面：

一，戏曲环境，现在已经不是主要的***方式，存在感低。我们小时候喜欢看武侠，喜欢看西游记，电视上能看到，看到不想看都会看到。可那时候并没有一出武戏轮番播放到我在哪儿都能看到（小时候要是能看到一些激烈的武戏场面，应该会一下子喜欢上）。

二，少时环境熏陶少，小时候家长才艺都送去学的是各种乐器，舞蹈，书法或是跆拳道等等，很少有送去学戏的吧，也甚少有带着孩子去听戏，然后讲解给孩子听的吧。

三，社会生活环境，给戏曲贴的标签就是老年人的玩意儿。年轻人喜欢这个，在很多不听戏的人群中，就属于“不正常”的爱好，未老先衰。话说的严重，就是喜欢的年轻人被“歧视”了。这也许会吓退一些刚萌生兴趣苗子的童鞋。以我为例，被好多人取笑了。

并且严重的是：老一辈人正在慢慢离去，如今都几代人过去了，慢慢的这些传统戏剧就会随着时间流逝

四，教育的缺失，无论是九年义务教育还是高等教育，都少了对戏曲，扩大了说对传统文化的普及推广。大学里，如果有一些选修课是讲戏曲，我相信应该有不少人会有兴趣（我大学选修课就没有这些）。

戏曲的种类太多了，无法一一细细的列举出来，一个地区或者一个县都有好几种。像大剧种京剧越剧黄梅戏昆曲豫剧川剧等等，这些剧种国人都知道，像我的家乡戏婺剧，就是我们金华的地方戏，地方戏最大的特点大概就是都带当地的方言吧，因为都是从民间发展起来的，有方言才有那种特别的味道。

戏曲的美感在哪里？

戏曲之美，美在形式

戏曲表演所需的华美绚丽的服饰妆容，其属于外在形式。戏曲的外在形式首先要看其扮相，包括帽子如纱帽凤冠、头饰如便凤珠花，服装如[_a***_]、玉带、鞋子如高底官靴等等。

文官的蟒袍如包龙图经常身穿黑底金蟒的官服，直到电视剧版《新包青天》中的包公也是这样的形象。在李少红版的新《红楼梦》女性的打扮借用京剧里的头饰片子引起热议。

正是因为戏曲一系列的服饰妆容几百年来形成了普通民众的审美倾向，凤冠霞帔才被认为是美人如花，蟒袍玉带才被认为是达官显贵。

帽翅功如京剧《吕布和貂蝉》的吕布和豫剧《七品芝麻官》中的唐知县，青衣的水袖舞如越剧王文娟《追鱼》中的鲤鱼精，京剧《贵妃醉酒》中的绕抖袖，这类功夫常常用来夸大或表现人物此刻的内心活动状态，给人视觉上的冲击。

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