豫剧大全戏曲老唱片,豫剧大全戏曲老唱片有哪些

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1. 戏曲一直在改革，你认为新戏曲唱腔好听还是老戏曲唱腔好听？你最喜欢的戏曲演员是谁？
2. 为什么现在有些中国人不爱听戏了？

戏曲一直在改革，你认为新戏曲唱腔好听还是老戏曲唱腔好听？你最喜欢的戏曲演员是谁？

戏曲在前进这是一个不争的事实，没有前进就没有变化，没有变化就不能适应新时代新观众的欣赏要求。但是所谓“一直在改革”是一种顺应时代，符合观众新审美需要的改变，这与一厢情愿的改革，尤其是迷失戏曲根本要旨的破坏是根本不同的。

梅兰芳先生提出京剧改革需要依据“移步不换形”的标准来进行，这是很有见解的。

唱腔的新旧无非是观众口味的问题，对于欣赏过老唱腔的人来说，后来出现的都是新唱腔，而对于没有欣赏过老唱腔的人来说，老腔老调，古朴粗狂也耳目一新，不失为一种风格。由于时代的局限，老唱腔比较直接，简单，伴奏比较单调，相比之下，现在的新腔更加多变，运用的音乐元素更加丰富，伴奏对于唱腔的烘托更加强烈。两者不能用“好”、“坏”来界定，任何唱腔都是在老的基础是逐步打磨而出新。

戏曲爱好者对于唱腔的接受一般来说是先接受比较现代的、花哨的、音乐形式比较丰满的一些唱腔。比如喜欢程派的很多爱好者是从李世济的唱腔开始的，因为她的唱腔节奏感很强烈，乐队演奏效果好，相比程砚秋先生的老唱片更加容易接受。但是一旦爱好者逐渐入门，欣赏层次有所提高，就会更多去品味老唱片的韵味，这是一个由浅入深的过程。也可以那么说，只停留在欣赏李世济这个层面上的人，对程派艺术的理解一定要很欠缺的。

最喜欢谁的问题纯属为问而问。

现在戏曲为啥不红火？关键就是改变了原有的美，以前的艺术家已经是把戏曲表演的达到了极致，现在这些演员功底没有，还想改变唱腔，改变精髓，你想有人愿意看吗？不说别的，就说戏服，老艺术家的戏服可以说把中国的服饰美设计的达到了最高点。现在的戏服完全成了古今中外的综合品，不仅显示不出中国美，而且设计的太难看，就这一点就没有了戏曲味，谁愿意看呢

新的戏曲唱腔，不能丢掉传统的东西，无论怎么修改，不能失去了其本真，老的唱腔需要革新，比如豫东调的一些老的唱法实际上是不好听的，需要像刘忠河这样的老师，传承发展和创新，这样戏曲才会有新的生命力！

我虽70多岁，但我平时看戏最喜欢看现代戏。比如京剧，《红灯记》，《智取威虎山》，《奇袭白虎团》，《白毛女》等。再如豫剧，我最喜欢看的是河南豫剧院三团的现代戏。比如六十年代的《李双双》，《朝阳沟》，《唱腔音乐会》等。近年来三团排演的《村官李天成》，《香魂女》，《倔公公犟媳妇》等等。为什么我喜欢现代戏曲呢？其主要原因是现代戏唱腔新颖，乐队强大，乐器品种多，配起乐来犹如交响乐，十分好听。

喜欢传统京剧，原汁原味。无论是曲牌还是唱腔，都是经过千锤百炼。京剧不单单是戏曲，她是一种文化传承。说实在的，真不好说最喜欢，如老生谭，马的沉稳，杨，余的高亢，麒派唱腔的浑厚婉转：旦角梅派的大气，张派的活泼，程派委婉等真是令人享受。

为什么现在有些中国人不爱听戏了？

诚实的宝柱文章总结的很到位，我家离戏院子不足200米，父亲就是戏迷肯花他一个月的薪水去听马连良等名角的戏，我打小跟着父母看过不少戏能记住名字的，《龙凤呈祥》《文成公主》《宝莲灯》《劈山救母》《打渔杀家》《望江亭》等唱词一句记不得，因为咿咿呀呀的腔听不懂小孩好动坐不住，跟着去主要是为吃的，五十年代戏园子里可以吃瓜子栗子等东西的，能记住名字也是因为里面的一些道具吸引，老了退休了无牵无挂的有闲了，越听越有味尤其是昆曲，自己反而唱上了，再＋上喜欢写字，随手写写戏词反复读写越发觉得很多戏词美得很，所以我跟年轻的家长们经常说:唱京戏有助于提高孩子的作文水品，有些东西是厚积薄发水到渠成的事，京剧应该就是吧，，，，，，

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