越剧本土戏曲女声版,越剧本土戏曲女声版歌词

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于越剧本土戏曲女声版的问题，于是小编就整理了2个相关介绍越剧本土戏曲女声版的解答，让我们一起看看吧。

1. 七种类型的音乐？
2. 你是听什么戏入的坑呢？你和戏曲，有什么样的故事？

七种类型的音乐？

jazz是爵士
音乐有很多类型,比较常提到的有古典,爵士,乡村音乐,民谣,流行音乐,摇滚
会越分越细的,还有New Age,Indie,歌金,死亡金属,电子,
不知道你想要哪种呢,名目繁多呢

你是听什么戏入的坑呢？你和戏曲，有什么样的故事？

我是看了由北京电影制片厂1955年拍摄的京剧影片《霸王别姬》而进入京剧的坑，在此影片中被梅兰芳先生含辞未吐、婀娜作态的虞姬深深吸引住了。在戏文中霸王只说:“那汉兵虽有百万之众，何足惧哉。只是行军之际，交锋对垒，怎能带你行走。也罢，闻得汉王乃好色之徒，你可以前去，服侍他去罢。”虞姬只应:“自古忠臣不事二主，烈女不嫁二夫，大王欲图天下大事，岂可以妾身为累？贱妾情愿尽节，以报大王宠爱之恩。” 梅兰芳的唱功其实历来都并非最佳，但他最善表现女人缱绻中的娇媚，此剧最精华就在他以醉酒的神态舞剑道别的那一长段，其身段表演绝对震撼人心。

梅派唱腔艺术是随着时代的审美，以及他本人声音生理变化而不断发展的。梅先生早年嗓音比较细而高，以演青衣行当为主，在此后创造“花衫”这一新行当的过程中，嗓音逐渐宽亮，吸收了王瑶卿的新腔，在保持陈德霖唱腔刚劲的基础上，渗入娇柔甜美的韵味，显得刚柔相济，活泼清新。梅派的念白，无论韵白或京白，都在稳重的节奏感中显示音韵感。音韵之间的过渡比较圆，音色宽厚、圆润，讲究音色美，与唱腔有异曲同工之妙。

由于梅兰芳先生具备武戏基本功，并吸收昆曲的表演，他的一招一式，举手投足，显得细腻、舒展、优美，达到高度的舞蹈化形式美。梅先生创编的新戏中，大多伴随一定的舞蹈，比如《天女散花》中的飘带舞、《贵妃醉酒》中的扇子舞、《霸王别姬》中的双剑舞、《廉锦枫》中的钓杆舞、《黛玉葬花》中的铲锄舞等。而且，十分注意唱与舞的布局，动静有致，完整和谐，使视觉形象和听觉形象浑然一体。

梅兰芳先生的艺术人生是创新的一生，梅派艺术是创新的艺术。梅先生演的戏，即使是传统戏，也都是经过慎重的改进。梅兰芳先生有一句名言，叫作“移步不换形”。他认为：“京剧改革在技术原则上应该让他保留下来，古典艺术有几千年的传统，更得慎重。改要改得天衣无缝，让人家看不出一点痕迹来，不然的话，就一定会生硬、勉强，这样它所得到的效果也就削弱了。

我虽然是北方人，但年轻时非常喜欢听越剧，梁祝，红楼梦，百看不厌，百听不腻，里面的主要唱段也能唱上几段，特别是梁祝更是喜欢的不得了，有一年我很冒昧的给表演艺术家范瑞娟老师写了一封信，没想到很快她老人家就回信了，她说没想到在北方还有我这样的小戏迷，她老人家非常高兴，当时把我激动的啊真是没法形容了，如今他老人家已经去世几年了，几十年过去了，我现在想起来还是非常感动，这才是人民的艺术家，对待一个普通的观众，她在百忙之中都要亲自回信，这才是德艺双馨的真正艺术家！

小时候很喜欢听我们的河南地方戏，豫剧丶曲剧、越调…，外省越剧丶评剧丶黄梅戏也感觉特别美;上小学时就能唱好几段豫剧、曲剧的名段;那时只是听收音机学的，偶尔看露天的电影。初中毕业县剧团招生差点报名…后来就打工、结婚生子，忙于生计很少静心听戏了。2016年生活好了孩子大了，有了智能手机，一次偶尔看到韩鹏飞的视频《秦雪梅》，太美了!那么阎立品大师的原创该有多美呀!？开始搜索把阎立品先生所有***都找了一遍，被阎师的品德、艺德折服!，被阎师一生的经历感动!也曾去阎师的坟前拜祭!!阎师的唱腔无人能及，舞台上一举一动都是精准的无可挑剔…阎立品***与其他几位***让豫剧迎来了最辉煌的时期!

先是梅派的《坐宫》。李胜素与于魁智的珠联璧合让我觉得京剧这个东西可以听进去，而且越听越上瘾。其次是14年春晚戏曲大联欢上，迟小秋的《锁麟囊》 让我觉得这还是旦角儿吗？整个一男生吧！（当时真以为迟小秋是个男的反串）后来在传承中国这个节目里听到专家讲到程派的特点，一下子入迷了。专门去百度了迟小秋这个人，网上去搜她的音频录像，后来又知道了程砚秋，新艳秋，王吟秋，张火丁等人。一下子爱上了《锁麟囊》这出戏！最近又迷上了《荒山泪》感觉在京剧的世界里一发不可收拾了！

到此，以上就是小编对于越剧本土戏曲女声版的问题就介绍到这了，希望介绍关于越剧本土戏曲女声版的2点解答对大家有用。